‘그래피티 킹’ OBEY GIANT의 눈으로 본 세상이 열린다. 예술의전당과 미노아아트에셋은 오는 3월 15일부터 4월 30일까지 예술의전당 한가람미술관에서 그래피티 작가 OBEY GIANT의 단독전 <위대한 낙서 셰퍼드페어리 전 : 평화와 정의>를 개최한다.
이번 전시는 지난 2016년 12월 9일부터 3월 12일까지 예술의전당 서울서예박물관에서 개최되어 단일 관람객수 신기록을 경신할 정도로 큰 관심과 반향을 일으켰던 <위대한 낙서(The Great Graffiti)>의 후속 전시로, 기존 전시가 수십 년간 지속된 팝아트라는 대장르를 잇는 거센 움직임인 그래피티의 서막을 한국에서 만나볼 수 있는 기회를 제공했다면, 이번 <위대한 낙서 셰퍼드페어리 전 : 평화와 정의>에서는 현대 그래피티 예술의 미적 가치뿐만 아니라 문화, 정치, 사회, 환경 등을 관통하는 철학의 깊은 정수를 느낄 수 있는 기회가 될 것이다.
독일의 실존주의 철학자 하이데거의 ‘현상학’에 대한 가장 현대적인 물음을 제시했던 ‘OBEY GIANT‘ 캠페인과 2008년 미국 대선 후보 버락 오바마의 얼굴이 그려진 ’HOPE‘ 포스터로 세계에서 가장 유명한, 그리고 가장 영향력 있는 그래피티 아티스트가 된 셰퍼드 페어리(Shepard Fairey)의 다양한 작품들을 통해, 관객들이 예술적인 가치에 대한 심미적인 접근과 감탄을 넘어서 나와 내가 속한 사회의 관념과 가치를 확인할 수 있기를 바란다. 여기에 더해 압도적인 아름다움과 관념 그리고 지평을 제시할 수 있다면 더 큰 의미가 될 것이다.
이 세대의 예술인 그래피티의 강력한 움직임을 보고 자란 이들은 물론, 기존 기성세대 모두를 아우를 수 있는 이번 전시는 예술의 무한한 가능성을 직접 보고 느낄 수 있는 기회다. 또한 ‘PEACE & JUSTICE'를 주제로 한 영어말하기 대회 및 미술대회도 개최할 예정이다.
<위대한 낙서 셰퍼드페어리 전 : 평화와 정의>전에서 만나볼 수 있는 셰퍼드 페어리의 290여점의 작품들은 사진에서부터 일러스트, 페인팅, 스텐실, 실크스크린을 활용한 다양한 그래피티 작품들로 낙서정도의 하위문화로 취급되었던 그래피티에 대한 고정관념을 깨고 사회, 문화, 인류, 환경에까지 이르는 다양한 분야에 대한 고민과 생각들을 할 수 있는 계기가 될 것이다.
이에 맞춰 전시 공간은 셰퍼드 페어리의 작품들을 주제와 메시지별로 나눠놓은 5개의 섹션으로 구성되며, 섹션별 엄선된 작품들을 통해 작가의 심오하고 깊은 작품세계를 선보인다.

전시 구성
1) Section A: 오베이 자이언트 캠페인 / OBEY GIANT CAMPAIGN
독일 철학가 하이데거의 현상학 개념과 밀접하게 연관되어 있는 ‘오베이 자이언트' 캠페인은 셰퍼드 페어리를 스트리트 아트 신의 아이콘으로 발돋움하게 해준 아트프로젝트로 그의 필모그래피에서 빠질 수 없는 경력이다. 셰퍼드의 ‘오베이(Obey)’ 스티커 캠페인을 통해서 관객들은 잠재적인 유인요소를 내포하고 있는 일반적인 이미지를 그것과 관련 없는 단어들과 결합하여 사람들을 자극하는 예술의 가치를 느낄 수 있을 것이다. 해당 섹션의 작품들을 통해 관객들이 정보를 이해하고 활용하는 스스로의 역할에 대해 자문하고, 자신의 존재를 넘어서 생각할 수 있는 시간을 가질 수 있다.

2) Section B: 평화와 정의 / PEACE AND JUSTICE
셰퍼드 페어리는 전쟁, 평화, 정치, 그리고 환경에 대한 관심을 불러올 수 있는 예술작품의 가능성을 오랫동안 탐구해왔다. 특히 반전운동에 관한 입장과 평화를 위한 헌신에 관해 이야기하는 예술작품을 끊임없이 선보이고 있다. 그는 공공의 영역에서 우리에게 친숙한 이미지들을 사용하여 시각적으로 강렬한 효과를 주는 방식으로 영감과 메시지를 전달할 수 있는 작품세계를 펼치고 있다. 페인팅, 스크린 프린팅, 스텐실, 콜라쥬 등 다양한 기법을 결합하여 나무, 메탈, 캔버스 등에 작업한 쉐퍼드 페어리 특유의 미적 감각을 통해 그가 이야기하는 평화와 정의를 만나볼 수 있는 작품들로 구성되어있다.

3) Section C: 아티스트 콜라보레이션 / ARTIST COLLABORATIVE
셰퍼드 페어리는 끊임없이 다른 아티스트와 뮤지션과의 협업 작업을 진행한다. 펑크록 키드로 자라온 그는 무형적인 음악을 그만의 시각적 언어로 변화시키고 이를 다시 음악 세계로 돌려준다. 뿐만 아니라 그가 존경하고 영감을 받은 다른 아티스트를 주제로 창조된 작품들을 만나볼 수 있다.

4) Section D: 예술가의 의무 / RESPONSIBILITY OF ARTIST
셰퍼드 페어리는 예술을 통해 세상을 조금은 덜 두렵게 느낄 수 있도록 만들어주고 세상과 더 밀접한 관계가 될 수 있도록 만들어줄 수 있다고 믿는다. 그렇기 때문에 그는 좋은 아티스트의 역할은 사람들에게 꿈꿀 수 있을 만한 것들을 주고, 곰곰이 생각해볼 만한 무엇인가를 제시하는 것이라고 말한다. 아티스트의 사회적, 정치적, 환경적 현안(Issue)에 대한 관심과 접근에 큰 의미를 두는 셰퍼드 페어리의 작품들을 통해서 관객들은 우리를 둘러싸고 있는 여러 현안에 대한 심도 있는 고민과 성찰을 할 수 있게 이끌 것이다.

5) Section E: 지구의 위기 / EARTH CRISIS
셰퍼드 페어리는 지난 2015년부터 ‘EARTH CRISIS(지구의 위기)’ 시리즈의 작품들을 선보이고 있다. 그는 지구의 기후 변화를 우리 시대의 가장 심각한 문제로 부각시켜 다시 사람들의 이목을 집중시킨다. 본 시리즈의 작품들을 통해 ‘환경보호’하는 가장 중요한 우리시대 현안에 대해 깊은 고민을 함께 나눌 수 있다. 김성우 기자